Preuve que la Lorraine compte de très jolies filles, la pin-up que nous mettons à l’honneur cette semaine est originaire de Metz !

Maquilleuse, modèle photo, passionnée de culture retro et d’esthétique vintage, Lucy Heff est par ailleurs adepte du tatouage de plusieurs années, ce qui lui a valu plusieurs parutions dans la presse spécialisée ainsi que diverses collaborations artistiques.

Crédit photo : Projetkids Images (Montreal)

Photo by Wilfried Haillot

Photo by Krystal Forest

Photo d’Eve Saint Ramon / Everstreet

Pour fêter la résurrection du blog (qui a hiberné pendant bien trop longtemps, je vous l’accorde), place à une nouvelle rubrique qui manquait cruellement à nos actus et que vous avez été nombreux à nous réclamer, une rubrique entièrement consacrée au tatouage.

Chaque semaine, nous dresserons le portrait d’un(e) adepte du tatouage qui nous dévoilera ses oeuvres épidermiques en nous racontant l’histoire de ces tattoos. Une rubrique très justement intitulée “Yes it hurts !” puisqu’elle sera consacrée à ces invétérés du tatouage ayant passé suffisamment d’heures sous le dermographe pour être en mesure d’affirmer que nom de Dieu, oui, ça fait mal !

Pour inaugurer cette rubrique, le Rock’n'Blog est fier d’accueillir le témoignage de Pierre, Parisien, vegan et futur papa de son état, qui est tombé dans le tatouage il y a quelques années et qui n’a pas l’air près de raccrocher.

A propos de ses débuts dans le tatouage, Pierre nous raconte : “Je n’avais aucune envie de me faire tatouer en fait, j’accompagnais juste ma copine de l’époque chez le tatoueur pour faire le gentleman. J’ai découvert alors qu’un tatouage, ce n’était pas forcément une ancre de marine ou un “à Paulette pour la vie“, [NDLR : Mais moi j'adore les ancres marines et les "à Ginette, forever" !] et je me suis fait faire une demi manche, puis une complète, puis une seconde, puis un chest, puis un flanc, etc… Et la copine est devenue mon épouse et la mère de mon enfant. “Quelle belle histoire !” Je ne te le fais pas dire.”

Sur le bras droit de Pierre, un olivier démarrant de l’épaule et se terminant en vagues sur l’avant bras, fait par Romain Pareja chez Tin-Tin.  A la question : “Pourquoi ce design ?”, Pierre répond très simplement : “Parce que ma famille vient d’une île paumée de la Méditerranée où j’ai passé la majeure partie des vacances de mon enfance. Une île couverte d’oliviers et entourée de vagues donc. Un portrait de mon chat Roméo se cache à l’intérieur de mon biceps parce que je l’adore. C’est cucul mais c’est comme ça.”

Le bras gauche a également eu droit à sa dose d’encre puisqu’il comporte une seconde pièce de Romain Pareja que Pierre nous détaille ainsi : “On est partis de ce portrait de Juan Manuel Fangio pour en faire une version Skeletor, parce que je ne me voyais quand même pas avec la tête d’un cinquantenaire bedonnant sur le bras.”

“Sur l’épaule, tu as la ligne droite des stands du circuit de Reims de la belle époque, un drapeau à damier sur l’intérieur de l’avant bras et des vagues de goudron plus ou moins enflammées sur l’extérieur. Le petit plus maison qui fait la différence : les lignes des deux avant-bras sont symétriques, avec une opposition eau/feu, nature/mort, tu vois ? Cachée sur le biceps, une pompe à essence de marque Hell, avec le compteur presque sur 66,6l.”

Et à la question, “pourquoi ce tattoo?” : “ Parce que j’adore les bagnoles mais que ça titille ma fibre écolo“.

Une troisième création de Romain, du studio Tin-Tin, vient s’ajouter à la collection de Pierre, sur le thorax cette fois : ”Il s’agit d’un coeur surmonté de derricks avec des ailes de corbeaux de chaque côté. C’est une illustration tirée de l’album Human The Death Dance de Sage Francis. C’est une illustration qui me parle bien, le côté “extraction du fond du cœur”, et qui faisait un chouette tattoo en renouvelant le genre du classique Sacré Cœur“.

Dernière pièce en date (avant la prochaine, of course), un portrait réalisé sur le flanc, par Tin-Tin lui-même cette fois. “C’est un portrait de mon grand-père. Parce que j’aime beaucoup beaucoup mon papy et qu’il me manque”.

Un grand merci à Pierre qui a été un candidat parfait pour l’ouverture de cette rubrique tattoo !
Nous rappelons que le célèbre studio Tin-Tin est situé à Paris (9è).

Cette semaine, pour me faire pardonner d’actualiser si peu régulièrement le Rock’n'Blog, je mets les bouchées double et vous propose deux pin-up pour le prix d’une !

Voici donc une série de photos réalisées par le meilleur photographe de France et de Navarre - Alex Méaux - dans la boutique la plus cool du monde et de l’espace intersidéral : Garageland. Rien que ça ouais.

Et pour ce shooting über trop bien, il nous fallait évidemment des modèles trop chouettes et trop sympa, j’ai nommé (roulement de tambour) : Adeline Roch et Cait Highwind.

sac Sweet Tart

Pour contacter Adeline ou Cait, écrivez-nous à contact@garageland.fr, nous veillerons à transmettre vos courriels.

“Avec ce nom bien difficile à prononcer et tout droit sorti d’un conte d’Andersen, Wilhelmina vit au pays des trois frontières ou il n’y a pas besoin de faire un très long chemin pour aller au devant de culture et mentalités très ouvertes à tout ce qu’elle aime,  la culture rétro, tattoo et musicale hors temps.

Tombée dans une marmite de dermographe quand elle a eu 23 ans, elle n’a depuis, cessé de faire évoluer son personnage et ses tattoos au gré de ses expériences et de ses rencontres. Modèle alternative depuis maintenant quelques années, elle n’hésite pas à donner de sa personne afin que les ‘personnages’ qu’elle incarne paraissent vrais et vivants. La photographie est une passion, et elle le fait ressentir dans les clichés.

Elle souhaite avant tout mettre en avant la personnalité et le charisme au cours des différents shootings avec des photographes de talents et également prouver que le tatouage est un art et qu’il ne défigure pas une jolie fille.”

Crédits : texte, Whilelmina Andersdotter / photos :  Damien Artus

Allez, cette fois-ci c’est décidé, le blog reprend du service pour de bon (non, les spameurs n’auront pas ma peau !).

Histoire de redémarrer sous les meilleurs auspices, quoi de mieux qu’une nouvelle pin-up pour ce nouveau départ ?

On aborde donc cette semaine en compagnie de la charmante CoffinJane, une jeune Rennaise de 21 ans qui exerce l’activité de modèle alternative depuis un an et demi.

“Ce qui n’était au départ qu’une simple curiosité envers la photographie s’est vite transformée en passion, et désormais je consacre énormément de temps à réfléchir et à élaborer de nouveaux projets photos. Ce qui m’intéresse et me plaît, c’est de créer de belles images en collaboration avec le photographe. J’adore créer des tenues, des décors ainsi que les maquillages et coiffures, que je réalise toujours moi-même”.

Coffin Jane pose essentiellement pour des photos pin-up, fetish et nu. ” Le fetish m’intéresse car je suis très attirée par les talons très hauts, les bas couture, les corsets, le latex… J’aime me transformer en femme fatale, ultra glamour et féminine. Quant au nu, est-ce qu’il y a vraiment besoin d’explication? Il n’y a rien de plus beau qu’un corps nu !”

Fan de tatouage et de rock’n'roll, elle se passionne également pour les années 30 à 50 : “Pour moi, les femmes n’ont jamais été aussi belles et élégantes qu’à cette époque !”

by Erwan Vivier

by Julien Reynaud

by Paul - Identity Girls

by 6IX

by Lenoil

Vous pouvez retrouver les photos de Coffin Jane sur son book

On commence la semaine en beauté, et c’est le cas de le dire, en compagnie de la craquante Baby Jane !

Elle a 19 ans, se passionne pour la musique, la mode et la culture des années 40 à 60,  elle aime écouter Otis Redding enroulée dans une couette, voudrait rencontrer Dayna Delux et  poser pour 666photography. Elle rêve aussi, et c’est pas commun, de vivre dans le château de la Belle au Bois dormant, avec un bel intérieur rose et léopard et une Eldorado garée devant la porte d’entrée.

Les photos sont de Julien Dartois qui, depuis cinq ans, photographie des filles en s’attachant à leur prouver que malgré leurs complexes et imperfections, elles peuvent donner lieu à de superbes clichés. De cette façon, il tire sa plus grande fierté dans l’assurance ainsi retrouvée de ses modèles : “Mon plus grand plaisir est de les voir quitter le studio avec une plus grande estime d’elles mêmes”.